kulturo

Visoka renesansa v Italiji

Visoka renesansa v Italiji
Visoka renesansa v Italiji
Anonim

V 15. stoletju v zahodni Evropi, kjer je več stoletij srednjeveška skolastika, v kulturi, umetnosti in filozofiji kraljeval religiozni teocentrizem, tj. težnja k Bogu, zanikanje zemeljskega življenja, ki je veljalo le za uvod v nebeško življenje, je neverjeten pojav, pozneje imenovan renesansa, torej renesansa. Gospodarski pogoj za ta pojav je bil oblikovanje in razvoj kapitalističnih odnosov, vendar je renesansa najprej ponovna ocena vrednot in nov pogled na človeka in zemeljski svet okoli njega.

Človek postane središče, merilo vseh stvari na zemlji. To je privedlo do zelo pomembne značilnosti kulture in umetnosti renesanse - manifestacije in razvoja individualizma v ustvarjalnem svetovnem nazoru in družbenem življenju. Prevladujoč trend filozofskih, estetskih teorij je humanizem, ki podpira vrednost človeške osebe. Poleg tega je korist človeka cilj družbenega in kulturnega razvoja družbe.

Osnova novega humanističnega renesančnega razmišljanja je bilo zanimanje za starodavno kulturo, ki je v tistih dneh oživela, ki je človeka predstavljala kot univerzalnega nosilca globokih osebnostnih lastnosti, svetle osebnosti. Vendar ta interpretacija osebnosti ni bila le sprejeta, temveč je bila premišljena. Notranji svet človeka in njegova telesna struktura sta postala svojevrsten izraz univerzalnega, neomejenega bistva, katerega obseg je enak Vesolju, ki vsebuje potencial za samorazvoj in samopopolnjevanje.

Preporod v Italiji

Estetika in kultura renesanse izvira iz Italije. To obdobje običajno delimo na štiri obdobja: protorenesanso, ki se začne v 13. stoletju in velja za čas nastanka novega mišljenja; od 15. stoletja se je začelo obdobje zgodnje renesanse; konec XV - začetek XVI. stoletja je razcvet, imenovan "visoka renesansa"; Končno konec pozne renesanse in kriza njegovih idej nastopi konec 16. stoletja.

Za renesanso je značilen tudi zelo tesen odnos s srednjim vekom, gotsko, romansko tradicijo v arhitekturi in slikarstvu. Vendar pa se v tem času pojavljajo osnovne ideje prihodnjega velikega časa. Prvo sredstvo za reformo v vizualni umetnosti je delo slovitega italijanskega Giotta (Giotto di Bondone). Njegova platna so na sliki bolj realistična, figure ljudi in ozadje za njimi so obsežni in privlačni. Hkrati se je razvijala italijanska literatura. Ustvari njihove pesniške mojstrovine Danteja in Petrarke. Zgodnjerenesančno obdobje vključuje delo velikega italijanskega umetnika Sandra Botticellija, katerega platna odražajo ganljivo in globoko občudovanje zemeljskih ženskih lepot, prežeta so z globokim humanizmom in človeštvom.

Do sredine 15. stoletja se je renesansa v Italiji in po Evropi v celoti uveljavila. V slikarstvu in literaturi je bila prevladujoča podoba zemeljskega sveta, "polnokrvna", globoko čutljiva in ljubeča življenja v vseh njegovih manifestacijah živega zemeljskega človeka. Življenje in predmeti iz resničnega sveta so bili sestavljeni zelo podrobno. Umetnost je postala realistična, posvetna in življenjsko pomembna. Razvoj umetnosti in arhitekture je bil tesno povezan s hitrim razvojem znanstvene znanosti in mehanike.

Visoka renesansa

Največji razcvet renesanse se je zgodil konec XV - začetek XVI stoletja. To obdobje je povezano z aktivnostmi tako velikih ustvarjalcev, kot so Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Giorgione, Titian in drugi. na platnih umetnikov. Ustvarjalnost velikih mojstrov odlikuje globok psihološki, realistični, subtilni prodor v duhovni in duhovni svet človeka. V tem obdobju umetniki uporabljajo nova načela slikanja, ki so pozneje pomembno vplivala na evropsko umetnost.

Visoka renesansa je vstopila v krizno obdobje. Nadaljnji razvoj kapitalizma je privedel do razočaranja, ki ga je povzročilo neskladje idej humanizma z okoliško resničnostjo. To obdobje je povezano z nastankom utopij - del, ki temeljijo na fantastičnih idejah o idealni družbi. Prva utopijska filozofa sta bila Anglež Thomas More in Italijan Tommaso Campanella. V slikarstvu je obdobje pozne renesanse povezano s prihodom manirizma. Manneristični umetniki (Veronese, Tintoretto itd.) Namerno krasijo resničnost in kršijo načela harmonije in ravnotežja.

Renesansa je postala osnova v razvoju in oblikovanju evropske umetnosti. V tem obdobju so se oblikovala osnovna načela ustvarjalnega ustvarjanja, ki so se skozi leta in stoletja kazala v nadaljnjem razvoju umetnosti in književnosti.